Provenientes dos Estados Unidos, Califórnia, os White Apple Tree, oferecem-nos um ambiente exuberante de guitarras e sintetizadores. Seguindo por caminhos do new wave, a banda irá editar no dia 6 de Abril o seu 2º álbum pelo nome de “Velvet Mustache”. A banda começou a ficar mais popular, com a participação de uma música na 2ª temporada de série televisiva “Gossip Girl”.
Fiquem com o tema "Youth", o single de apresentação de “Velvet Mustache”.
Como costuma ser hábito, as edições ASA e o Jornal Público reeditam em parceria, mais uma colecção de banda-desenhada. A coincidir com a morte Jacques Martin, é lançado já no dia 17 de Março o primeiro volume da serie Alix, uma das obras mais populares do autor.
Ao que tudo indica, serão publicados 16 livros e o alinhamento é o seguinte:
- Alix o Intrépido (corresponde ao n.º 1 na colecção original) - A Esfinge de Ouro (n.º 2) - A Ilha Maldita (n.º 3) - A Tiara de Oribal (n.º 4) - Garra Negra (n.º 5) - As Legiões Perdidas (n.º 6) - O Último Espartano (n.º 7) - O Túmulo Etrusco (n.º 8) - O Deus Selvagem (n.º 9) - Iorix, O Grande (n. 10) - O Espectro de Cartago (n.º 13) - O Deus Vulcão (n.º 14) - Herkios, o Jovem Grego (n.º 15) - A Torre de Babel (n.º 16)
Alix estreou-se em 1948 na lendária revista Tintim. É descrito como um jovem escravo gaulês, adoptado pelos romanos e protegido de Júlio César, cuja primeira aventura foi Alix – O Intrépido, que teve sucesso de imediato. Alix tem como fiel companheiro, outro adolescente, o egípcio Enak.
Foi editado o 6º EP de Pocket, que conta desta vez com a participação do ex-Chameleons – Mark Burgess. “A Force of Nature” é o nome do EP e do single que estará disponível já no dia 9 de Março. A colaboração de Burgess nos temas “A Force of Nature” e “Heaven” é fantástica. Faz sem dúvida recordar os melhores momentos dos anos 80, principalmente no tema “Heaven”, a fazer lembrar os vanguardistas The Psychedelic Furs. Além destes dois temas ainda estão disponíveis mais 3 remixes de “A Force of Nature”. Muito bom! Agradeço ao André do blog In Shreds por esta excelente informação.
Após os Sex Pistols, John Lydon (Johnny Rotten), junta o guitarrista Keith Levenne (ex-Clash), o baixista Jah Wooble e o baterista David Crowe e forma os Public Image Ltd. (PIL), em 1978. As influências seriam um pouco diferentes do punk rock associado aos Sex Pistols, convergindo num som mais experimental, pop, pós-punk… Lançaram em 78, o primeiro disco intitulado "Public Image"e no ano seguinte, aquele que é considerado o melhor trabalho da banda – “Metal Box” – um disco triplo comercializado numa caixa de filme em metal. A banda começou a entrar em conflitos, logo no primeiro álbum. O baterista David Crowe abandona a banda e depois do segundo álbum Jah Wooble segue o mesmo caminho, depois de vários conflitos com Lydon. Keith Levenne também decide deixar a banda, após o 3º álbum “Flowers of Romance”, lançado em 81. Em 84 lançam “This is what you want... This is what you get”, apresentando um disco mais comercial, numa vertente mais pop. O álbum não teve grande recepção da parte do público, exceptuando o single "This is Not a Love Song", que se tornou um dos temas emblemáticos da banda. Lydon continuava a não conseguir alcançar um grande resultado com – “Album” – de 86 que incluía o tema “Rise”, o único single com sucesso. Ainda foi editado “Happy?” em 87, “9” em 89 e por fim “That What Is Not” em 92. Lydon terminou com a banda em 93, pelo facto da Virgin Records se recusar a financiar a tournée do álbum “That What Is Not”. A Tournée foi financiada posteriormente pelo próprio Lydon. Em 2009, o vocalista dos Sex Pistols anuncia o regresso dos PIL para uma serie de concertos no Reino Unido numa comemoração dos 30 anos do álbum “Metal Box”, que deu inicio no dia 15 de Dezembro no Brixton Academy em Londres.
A curta-metragem “Nuit Blanche” de Arev Manoukian (Spy Films), explora um momento entre dois desconhecidos, mostrando a sua ligação numa breve fantasia hiper-real, onde nada os pode deter.
Os irmãos Eleanor e Matthew Friedberger (The Fiery Furnaces), estreiam-se amanhã em Portugal e na bagagem trazem consigo os álbuns “I'm Going Away” e “Take Me Round Again” editados o ano passado. O local escolhido para o espectáculo é no Santiago Alquimista em Lisboa. Editaram nove álbuns com quase 10 anos de carreira, executando um pop experimental bastante interessante. Para quem não conhece, aconselho a ouvirem os álbuns “Gallowsbird's Bark” de 2003 e “Bitter Tea” de 2006.
"Charmaine Champagne" é o último single retirado do álbum “I'm Going Away ”. Ora vejam…
O Festival de Animação de Lisboa – Montra 2010 – em parceria com o Museu da Marioneta, irá apresentar uma exposição das personagens da mais recente curta-metragem de animação de volumes de Lorenzo Degl'Innocenti - “Desassossego”. A exposição no Museu das Marionetas teve início no dia 11 de Fevereiro até ao 18 de Março. Uma excelente oportunidade para conhecer as personagens da curta “Desassossego” e a principal personagem – “Ivan” – um empregado de charcutaria frustrado por uma tradição familiar da qual almeja fugir em busca do sonho de abrir uma loja onde possa desenhar e expor os seus próprios móveis.
Enquanto ao Festival Montra tem inicio no dia 11 a 21 de Março em Lisboa e abrangerá as curtas de animação - "Pássaros" de Filipe Abranches, "Passeio de Domingo" de José Miguel Ribeiro, "Algo Importante" de João Fazenda, "Mi Vida en Tus Manos" de Nuno Beato e "Cândido" de Zepe. Algumas delas já aqui referi.
Fiquem também com o trailer da curta “Desassossego”, um aperitivo no caso estejam interessados em visitar a Exposição.
A banda que se tornou famosa pelo single “Echo Beach” está de regresso aos álbuns após quase duas décadas, desde o último "Rainbow Sign" de 1992. Os Canadianos Martha and the Muffins formaram-se em 77 por David Millar e Mark Gane, recrutando depois Martha Johnson. Influencias que vai desde o new wave/synthpop e o post-punk, tiveram um enorme sucesso com o primeiro álbum editado em 79 – “Metro Music” – onde foi retirado o tão conhecido single “Echo Beach”. Desde ai, ainda produziram mais 6 álbuns. Em 2008 a banda anuncia o regresso aos discos, que seria lançado no início de 2010 pelo nome de “Delicate”. Uma sonoridade que varia entre o blues, funk, electro e etc. Produzido por por David Bottrill, “Delicate” está disponível desde o dia 2 de Fevereiro e pelo pouco que já ouvi, não desilude.
Oiçam e vejam o primeiro single – “Mess” – retirado de "Delicate".
É sem dúvida um dos melhores álbuns do movimento punk e um dos mais bem sucedidos de todos os tempos. Uma autêntica obra-prima! Fez no dia 14 de Dezembro do ano passado, 30 anos que “London Calling” dos The Clash foi editado. Aproveitando as comemorações, foi lançado um duplo álbum que além dos 19 clássicos, inclui um DVD com os vídeos – "London Calling", "Train In Vain" e "Clampdown" – e documentários, entre eles o produzido por Don Letts – “The Last Testament: The Making of London Calling”.Um álbum bastante arrojado, que além da agressividade das palavras ao sistema político, mostra uma sonoridade muito variada, caracterizada pela atitude punk no single “London Calling” e pela energia roqueira de “Spanish Bombs” (letra inspirada na Guerra Civil Espanhola da década de 30), passando também pelo ska em “Wrong ‘em Boyo”. Posteriormente, o swing com “Jimmy Jazz”, o rockabilly em “Brand New Cadillac” e o momento mais new wave de “Lost In Supermarket”. Saindo um pouco do conceito punk dos seus dois primeiros álbuns, provam que esta diversidade não lhe retira qualquer qualidade, muito pelo contrário. A capa foi inspirada e homenageada no primeiro álbum do Elvis Presley. Na capa de “London Calling” está a foto de Paul Simonon destruindo seu baixo durante um concerto em New York Palladium em 1979. A foto foi tirada por Pennie Smith e foi nomeada pela revista Q, como a melhor fotografia de rock n’ roll de todos os tempos. Tornou-se numa das imagens mais conhecidas do rock de sempre. Há discos que não se esquecem!
The Clash “London Calling” (CBS, Epic, Legacy_1979)
Recordo um dos meus temas favoritos deste excelente álbum – “Guns of Brixton” – pela voz do baixista Paul Simonon.
Esta curta é completamente magistral! Produzido por Jess Robbins para os Estúdios Essanay, a curta-metragem “A Night in the Show” (1915), foi escrita, dirigida e interpretada por Charlie Chaplin, que desempenha o papel de duas personagens. A curta foi baseada numa peça de teatro de Fred Karno intitulada "A Night at an English Music Hal", que contou, igualmente, com a participação de Chaplin. Além de Edna Purviance, o elenco desta curta é também protagonizado por Charlotte Mineau, Dee Lampton e Leo White.
O enredo desenrola-se numa sala de teatro durante uma peça, onde Mr. Pest ao não conseguir arranjar um lugar adequado para ver o espectáculo, cria um enorme tumulto.
“Cantora, artista de "spoken-word", actriz e compositora, Lydia Lunch é uma das mais fascinantes e influentes figuras da arte urbana nova-iorquina das últimas três décadas. Vai estar em Aveiro no dia 18 de Fevereiro e em Lisboa a 20. Desta vez, não vem sozinha, mas envolta em Big Sexy Noise. Terry Edwards, James Johnston e Ian White, com quem já trabalhara, são os seus cúmplices na presente viagem. Lunch fez parte da seminal banda "no-wave" Teenage Music & The Jerks. Com o fim da curta vida do grupo, prosseguiu a solo ou em colaborações com nomes sonantes da "indie" dos anos 80, como Sonic Youth, Einstürzende Neubatten, Nick Cave ou Foetus. O currículo de Lydia Lunch regista também a passagem pelo cinema e pela poesia. Não admira portanto que tenha surgido naturalmente uma tendência para a "spoken-word", tão dada à declamação e à carga dramática. Foi este rumo que seguiu a partir de "Uncensored Lydia Lunch" (de 1984). Habituámo-nos a ver Lunch dentro de performances multimédia que utilizam música improvisada e imagens para dramatizar o poder da palavra falada. "Sexo, violência, obsessão e vício" são os temas em foco, ou não fosse Lunch também uma provocadora.”
S.Pe. (PUBLICO.PT)
Recordo aqui um dos clássicos de Lydia Lunch ainda nos dos Teenage Music & The Jerks – “Orphans”.
É difícil ficar indiferente à música da norte-americana Zola Jesus (Nika Roza Danilova). A cantora editou no ano passado dois brilhantes álbuns – “The Spoils” e “New Amsterdam” – e ainda o EP “Tsar Bomba”. Todos eles são de um resultado espantoso, com influências a evocar Lydia Lunch, Diamanda Galas, The Swans ou aos Throbbing Gristle. Trata-se de uma voz surpreendente e profunda, com mãos dadas com o pop-noise/lo-fi/industrial. A própria ópera, que fez parte da sua formação, é também uma influência presente nas suas canções. Com apenas 20 anos, já colaborou em vários projectos, nomeadamente com Jamie Stewart (Xiu Xiu) nos Former Ghosts e com os This Song Is A Mess But So Am I. Tanto em “The Spoils” como em “New Amsterdam” somos confortados com melodias bizarras e dramáticas, onde a voz de Nika Roza Danilova ajuda a criar um sentimento mais sinistro, mas que se converte em última instância numa beleza única. Uma voz poderosa e por vezes emocional, o espectro sónico e a elegância de uma certa estética gótica, são uma constante no universo deZola Jesus.
Deixo um dos meus temas favoritos de Zola Jesus do álbum “The Spoils” – “Clay Bodies”.
Proporciono-vos mais uma excelente animação, desta vez, do francês Jean-Charles Mbotti-Malolo's. “Le Coeur Est Un Métronome” foi produzida em 2007 na escola Emile Cohl e ainda foi condecorada com "Recommendation Prize".
Um pai irascível discute com seu filho, que este decide sair imediatamente de casa. A dança é o ponto alto de mudanças entre as duas personagens, pois é o seu único meio de comunicação.
“Pay the Piper” é o álbum de estreia dos holandeses The Mad Trist, que foi lançado no dia 22 de Janeiro. Dentro das influências stoner rock, com referências nítidas de uns Queens of the Stone Age ou de uns Master of Reality, têm todas as condições para oferecer uma dose de puro rock n’ roll. A banda tem vindo a ganhar elogios positivos, designadamente na competição do festival internacional Emergenza, conseguindo o 2º lugar.
O primeiro single tem o mesmo nome do álbum – “Pay the Piper” - e o vídeo foi dirigido por John Franzen e Daniel van Hauten.
Konstantin Gropper ou Get Well Soon, está de regresso com um novo álbum intitulado de “Vexations” que já está disponível. Compositor e multi-instrumentista de Berlim, continua surpreender com mais um magnífico disco. A imaginação e a profundidade poética das suas canções continuam bem presentes em “Vexations”. Um trabalho simples com momentos repletos de emoções e de grande qualidade. A nova banda de Gropper lançou em 2008 o primeiro registo - Rest Now, Weary Head! You Will Get Well Soon, mas também tem trabalhado em algumas bandas sonoras para filmes, sendo a última “ Palermo Shooting” de Wim Wenders.
Será que valeu a pena esperar sete anos pelo novo álbum dos Massive Attack? Penso que sim, mas sinceramente, esperava mais deste novo disco. Depois de várias ameaças, Robert "3D" Del Naja e Grant "Daddy G" Marshall editam finalmente o quinto álbum intitulado “Heligoland”. Eram evidentes as mudanças na sonoridade - “O mundo mudou e nós acompanhámos essas mudanças. Faz parte do crescimento…”. Mas parece ficar a faltar algo daquilo que a banda de Bristol nos habituaram nos álbuns anteriores. Somos agora presenteados por um novo ambiente, com o intuito de nos continuar a seduzir. Não é uma obra-prima dos Massive Attack, mas continuam empenhados em produzir bons discos. O que torna este álbum efectivamente especial, é a lista de convidados que nele participam. Além dos já conhecidos Horace Andy e da ex-colaboradora de Tricky - Martina Topley-Bird, traz Tunde Adebimpe (Tv on the Radio), Hope Sandoval (Mazzy Star), Damon Albarn (Blur, Gorillaz), Guy Harvey (Elbow) e ainda Adrian Utley (Portishead) a emprestar a sua guitarra ao tema “Saturday Come Slow”.
A destacar as músicas “Babel” por Topley-Bird, a surpreendente “Girl I Love You”, “Flat of the Blade” pela magnifica voz de Guy Garvey. A voz sensual de Hope Sandoval em “Paradise Circus” e Damon Albarn faz de “Saturday Come Slow” um dos melhores momentos do disco. E por fim Robert del Naja dá a voz a “Rush Minute” e a “Atlas Air”, que são sem dúvida dois dos meus temas favoritos de “Heligoland”. “Psyche” é talvez a música que mais me desiludiu, depois ter ouvido a excelente versão remixada por Van Rivers & The Subliminal Kid do EP “Splitting The Atom” editado o ano passado.
Tracklist:
1. Pray For Rain (featuring Tunde Adebimpe)
2. Babel (featuring Martina Topley-Bird)
3. Splitting The Atom (featuring Robert del Naja/Grant Marshall/Horace Andy)
4. Girl I Love You (featuring Horace Andy)
5. Psyche (featuring Martina Topley-Bird)
6. Flat Of The Blade (featuring Guy Garvey)
7. Paradise Circus (featuring Hope Sandoval)
8. Rush Minute (featuring Robert del Naja)
9. Saturday Come Slow (featuring Damon Albarn)
10. Atlas Air (featuring Robert del Naja)
Massive Attack “Heligoland” (Virgin) – 7/10
“Paradise Circus” é o segundo single de “Heligoland” e tem um vídeo surpreendente e comovente. Dirigido por Toby Dye, o vídeo retracta a confissão de uma idosa, que participou em filmes pornográficos ainda muito jovem, tendo sido uma celebridade nesse género de filmes, particularmente o “The Devil in Miss Jones” da década de 70.
Provenientes dos Estados Unidos, Califórnia, os White Apple Tree, oferecem-nos um ambiente exuberante de guitarras e sintetizadores. Seguindo por caminhos do new wave, a banda irá editar no dia 6 de Abril o seu 2º álbum pelo nome de “Velvet Mustache”.
Como costuma ser hábito, as edições ASA e o Jornal Público reeditam em parceria, mais uma colecção de banda-desenhada. A coincidir com a morte Jacques Martin, é lançado já no dia 17 de Março o primeiro volume da serie Alix, uma das obras mais populares do autor.
Foi editado o 6º EP de Pocket, que conta desta vez com a participação do ex-Chameleons – Mark Burgess. “A Force of Nature” é o nome do EP e do single que estará disponível já no dia 9 de Março.
Após os Sex Pistols, John Lydon (Johnny Rotten), junta o guitarrista Keith Levenne (ex-Clash), o baixista Jah Wooble e o baterista David Crowe e forma os Public Image Ltd. (PIL), em 1978. As influências seriam um pouco diferentes do punk rock associado aos Sex Pistols, convergindo num som mais experimental, pop, pós-punk…
A curta-metragem “Nuit Blanche” de Arev Manoukian (Spy Films), explora um momento entre dois desconhecidos, mostrando a sua ligação numa breve fantasia hiper-real, onde nada os pode deter.
Os irmãos Eleanor e Matthew Friedberger (The Fiery Furnaces), estreiam-se amanhã em Portugal e na bagagem trazem consigo os álbuns “I'm Going Away” e “Take Me Round Again” editados o ano passado. O local escolhido para o espectáculo é no Santiago Alquimista em Lisboa.
O Festival de Animação de Lisboa – Montra 2010 – em parceria com o Museu da Marioneta, irá apresentar uma exposição das personagens da mais recente curta-metragem de animação de volumes de Lorenzo Degl'Innocenti - “Desassossego”. A exposição no Museu das Marionetas teve início no dia 11 de Fevereiro até ao 18 de Março. Uma excelente oportunidade para conhecer as personagens da curta “Desassossego” e a principal personagem – “Ivan” – um empregado de charcutaria frustrado por uma tradição familiar da qual almeja fugir em busca do sonho de abrir uma loja onde possa desenhar e expor os seus próprios móveis.
A banda que se tornou famosa pelo single “Echo Beach” está de regresso aos álbuns após quase duas décadas, desde o último "Rainbow Sign" de 1992.
É sem dúvida um dos melhores álbuns do movimento punk e um dos mais bem sucedidos de todos os tempos. Uma autêntica obra-prima!
Esta curta é completamente magistral!
“Cantora, artista de "spoken-word", actriz e compositora, Lydia Lunch é uma das mais fascinantes e influentes figuras da arte urbana nova-iorquina das últimas três décadas. Vai estar em Aveiro no dia 18 de Fevereiro e em Lisboa a 20.
É difícil ficar indiferente à música da norte-americana Zola Jesus (Nika Roza Danilova).
Proporciono-vos mais uma excelente animação, desta vez, do francês Jean-Charles Mbotti-Malolo's. “Le Coeur Est Un Métronome” foi produzida em 2007 na escola Emile Cohl e ainda foi condecorada com "Recommendation Prize".
“Pay the Piper” é o álbum de estreia dos holandeses The Mad Trist, que foi lançado no dia 22 de Janeiro. Dentro das influências stoner rock, com referências nítidas de uns Queens of the Stone Age ou de uns Master of Reality, têm todas as condições para oferecer uma dose de puro rock n’ roll. A banda tem vindo a ganhar elogios positivos, designadamente na competição do festival internacional Emergenza, conseguindo o 2º lugar.
As nomeações para os Óscares já foram divulgadas e no que diz às animações, a lista é a seguinte:
Konstantin Gropper ou Get Well Soon, está de regresso com um novo álbum intitulado de “Vexations” que já está disponível. Compositor e multi-instrumentista de Berlim, continua surpreender com mais um magnífico disco. A imaginação e a profundidade poética das suas canções continuam bem presentes em “Vexations”. Um trabalho simples com momentos repletos de emoções e de grande qualidade.
Será que valeu a pena esperar sete anos pelo novo álbum dos Massive Attack? Penso que sim, mas sinceramente, esperava mais deste novo disco.
